DESIGN
КЛЮЧЕВАЯ ТЕМА: АДАПТАЦИЯ
Промышленный дизайн
Университет ИТМОНациональный исследовательский университет, ведущий вуз России в области информационных и фотонных технологий. Один из лидеров глобального и национального академического сообщества.
Государственный ЭрмитажOдин из крупнейших энциклопедических музеев мира, собрание которого насчитывает свыше трех миллионов памятников культуры искусства народов мира с глубокой древности до наших дней.
RULDПрофессиональное сообщество ведущих светодизайнеров. Развивают международную проектно-исследовательскую образовательную программу магистратуры «Световой дизайн» среди высших учебных заведений России.
Академия ШтиглицаСанкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А.Л. Штиглица (Академия Штиглица) – одно из старейших российских высших учебных заведений в области монументально-декоративного, декоративно-прикладного, изобразительного искусства и дизайна. Академия по праву считается основоположником отечественного дизайна: на протяжении почти полуторавековой истории идеи, зарождавшиеся в стенах академии, влияли на предметный мир страны и мира, а разработанные выпускниками знаковые объекты дизайна стали классическими для российской культуры.
Галерея «Цифергауз»Галерея «Цифергауз» – пространство цифрового искусства на острове Новая Голландия в самом центре Санкт-Петербурга.
Сооснователь бюро «Практика»
Основатель бюро PLANT Architects
Кандидат психологических наук, доцент кафедры психологического обеспечения профессиональной деятельности факультета психологии СПбГУ, эксперт в области психологии профессионального здоровья и благополучия
Старший научный сотрудник исследовательского центра в сфере искусственного интеллекта «Сильный искусственный интеллект в промышленности» Университета ИТМО. Более 15 лет опыта работы в сфере управления персоналом и проектах по организационному консультированию.
Победитель конкурса грантов для преподавателей магистратуры Благотворительного фонда Владимира Потанина «Практикум по психологии профессионального здоровья. Практики заботы о себе», 2021
Автор и ведущая онлайн-курса «Психологическое здоровье и устойчивость в профессиональной деятельности» для образовательной площадки «Открытое образование», 2022
Популяризатор практик заботы о себе и психологии здоровья как научно-практического направления. Ольга специализируется на разработке комплексных корпоративных программ здоровьесбережения, благополучия и устойчивости работников.
Член Ассоциации Когнитивно-поведенческой психотерапии
Научная тематика:
- Психология здоровья и благополучия: персональный и организационный аспекты. Концепция здоровой личности. Профессиональная деятельность психолога здоровья.
- Психология профессиональной ответственности.
- Профессиональное выгорание IT – специалистов.
- Инженерная психология и эргономика. Этика цифровых двойников и информационных технологий, направленных на получение информации о личности.
Руководитель, партнер UNK lighting. Архитектор, светодизайнер, окончила University of Hertfordshire, Великобритания, эксперт в области световой среды, архитектурного и ландшафтного освещения.
В числе реализованных проектов - Политехнический Музей, Новый кампус Яндекс, разработанный по стандартам BREEAM, Ростех-сити, гостиничный комплекс на Варварке, МФК Краснопрудный, жилой квартал В10 в Рублево-Архангельском, разработанный по «зеленым» стандартам LEED, Qanat Quartier, Lusail Expressway.
Проекты, над которыми работала Александра: Винодельня «Скалистый берег», Отель по ул. Виноградная г. Сочи, Государственная филармония Якутии.
Александра имеет опыт работы в коллаборациях с международными архитектурными компаниями SOM architects, Nikkei Sekkei, Chipperfield и PLP architecture, а также обладает экспертизой по адаптации международных проектов к Российским стандартам, среди которых Охта-центр.
Основатель и креативный директор бюро Pitch
Борис Кислицин начинал свою карьеру как мультидисциплинарный художник. Проработав более 12 лет в Германии, Великобритании, Тайланде и Японии, в 2010 г. он вернулся в Россию, чтобы развивать новые медиа. Сегодня он сочетает практическую деятельность с преподаванием в магистратуре курса мультимедийного продюсирования ВШЭ.
С момента основания в 2014 г. проектно-инженерного бюро Pitch, специализирующегося на создании музейных пространств и сложных мультимедийных инсталляций, Борис в качестве креативного директора и продюсера участвовал практически в каждом из десятков реализованных бюро проектов. Эти работы снискали широкое общественное и профессиональное признание и получили 7 престижных международных наград, в том числе за реализованные светопространственные решения.
Независимый светодизайнер, сооснователь журнала про свет [ДЛИНА ВОЛНЫ] и проектного бюро Poisson Spot. Преподаватель профильных модулей в Архитектурной школе МАРШ и Британской высшей школе дизайна, приглашенный спикер.
Родившись на юге России, я переехал в Москву в 2009 году, где получил степень бакалавра по экологии. Изучая городские экосистемы, обнаружил проблему светового загрязнения и сменил фокус внимания в сторону света.
2017
Работаю в сфере светового дизайна и развиваю культуру креативного, качественного и вдумчивого проектирования освещения. За это время реализовано больше 100 различных проектов освещения, прочитано более 30 лекций и проведены десятки образовательный воркшопов.
2020
Вместе с Валерией Гореловой мы создали журнал [ДЛИНА ВОЛНЫ], который стал самым актуальным медиа мостом с иностранным сообществом светодизайнеров.
2021
С Марией Горохводацкой мы открыли проектное бюро Poisson Spot, с командой которого работаем над проектами освещения интерьеров, архитектуры зданий и ландшафта, создаем сценографию для съемок, мероприятий и концертов.
Свет — важнейший элемент в жизни человека. Я верю, что мой опыт и знания помогают улучшить эстетически и качественно жизнь окружающих людей.
Основатель бюро светодизайна being.light, штатный светодизайнер Музея Москвы.
Окончила программу «Световой дизайн» в Архитектурной школе МАРШ. Работала в таких бюро как L1 Group, Ultimatum Group, «Культура света».
Сотрудничает со Студией Артемия Лебедева, на регулярной основе работает в выставочных залах парка «Зарядье».
Некоторые из значимых реализованных проектов:
Архитектурно-художественная подсветка Политехнического Музея;
Архитектурно-художественная подсветка Павильона «Азербайджан» на ВДНХ;
Набережная реки Истра площадью 70 га.;
Интерьеры дома-книжки на Новом Арбате, The Book;
Выставочные залы Казанского Кремля;
Выставка-байопик «Виктор Цой: Путь Героя», МВО «Манеж»;
Выставка «Энди Уорхол и Русское Искусство», Севкабель порт, Санкт-Петербург,
номинант Darc Awards 2021;
Выставка «Электрификация: 100 лет плану ГОЭЛРО», Музей Москвы,
номинант Darc Awards 2021;
Hidden Bar в отеле Wawelberg, Санкт-Петербург;
Ресторан KAIF, номинант Reastaurant&Bar Design Awards 2021.
С 2022-23 учебного года — преподаватель модуля «Проектирование внутреннего освещения» на программе «Световой дизайн» в МАРШ.
Образование:
2012-2014 СПб Театральная Академия(магистратура при Новой сцене Александринского театра), курс В.В. Фокина А.А.Могучего, специальность Драматургия
Тема магистерской диссертации: «Проектная драматургия: научный театр».
В рамках исследования изучался европейский опыт синтеза научных и гуманитарных дисциплин в области современного искусства.
ОБРАЗОВАНИЕ
Магистратура Сентябрь 2013 – Май 2015
Санкт-Петербургский государственный университет сценических постановок, курс В.В. Фокина А.А.Могучего, специальность Драматургия
Тема магистерской диссертации: «Проектная драматургия».
В рамках исследования изучался европейский опыт синтеза научных и гуманитарных дисциплин в области современного искусства.
Специальность: Драматургия
Магистратура Октябрь 2011 – Май 2014
Уорикский университет, Великобритания
Специальность:
Коллекционирование и история искусства. Участие в конференции Випперовские чтения Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкин (тема: иллюстрации Прерафаэлитов)
Специалитет Сентябрь 2005 – Май 2010
Санкт-Петербургский государственный электротехнический университет
Специальность:
Инновационный менеджмент. Менеджмент организации.
Лауреат высшей театральной премии Золотая Маска (2018 год, номинация спектакль Малой формы (Чук и Гек, Александринский театр)
Эксперт Общественной палаты (г. Москвы) по положительному контенту в области Театра, Куратор драматургической группы онлайн проекта Другая Сцена (2020) Александринского театра, ориентированного на создание онлайн видео спектаклей,
куратор проектов социального театра (Неприкасаемые, Цель визита (Александринский театр), один из кураторов экологического фестиваля Экотопия (2021).
В 2018 года основала проект по исследованию классической европейской и русской живописи http://pontdart.com . Со-автор пост- анатомического театра Maalmanloppu
Публикации в СМИ и Художественном Журнале (Moscow Art Magazine) на тему современного театра.
На данный момент занята в кино и театральных проектах как сценарист.
Медиа- проекты (участие в качестве сценариста)
2022 Добрая сказка, Александринский театр, детский медиа спектакль на основе сюжета, созданного нейросетью
2021 «Дотеатр», аудио маршрут с элементами AR к 190 - летию Александринского театра, реконструкция событий, которые происходили на территории вокруг Александринского театра: зрители отправлялись в путешествие по эпохам, попадая в наиболее значимые исторические события из истории театра и страны. AR аудио прогулка к 190 летию Александринского театра (готовится к постановке)
2020 «Оркестр микробиом», интерактивный scince art интернет спектакль. Александринский театр. Спектакль транслировался в пабликах Алесандринского театра и зрители с помощью модератора могли вступать в общение с ученым- ведущим ондайн эксперимента.
2020 «Театр у аппарата», Александринский театр, интерактивный интернет спектакль, который транслировался онлайн. Зрители дозванивались на специально выделенную линию спектакля, где проходили собеседование. В зависимости от их ответов менялся спектакль. Спектакль транслировался на пабликах Александринского театра в различных социальных сетях. В спектакли участвовали народные и заслуженные артисты театра.
2020 Медиа спектакль в Bats Watch (Эстония- Россия) Виртуальная медиа- прогулка 3D по территории Нарвы и Ивангорода на тему мифологии этих мест. https://tochkadostupa.spb.ru/events/batwatch (Фестиваль Точка доступа)
2020 Спектакль- приложение «Превращение» , виртуальный спектакль по мотивам одноименной повести Франца Кафки, где с главным героем происходит необратимая метаморфоза на фоне неизвестной болезни.
Спектакль специально создан для людей, находящихся в социальной изоляции. Зритель проникает в сознание главного героя, слышит его внутренний монолог и с помощью специального приложения трансформирует свою комнату через камеру смартфона таким образом, как ее мог бы увидеть обновленный Грегор
Замза. http://oteatre.info/mihail-patlasov-vypustit/
2019 Спектакль - приложение Домой (По биографии и творчеству Янки Дягилевой). Новосибирск. Опубликованная на специальной платформе с элементами дополненной реальности, виртуальная прогулка по Новосибирску разбавлена стихами и песнями Янки, причём осуществить её можно как в реальности (если вы житель Новосибирска), так и полностью виртуально.
https://undergrundheros.ru/czifrovoj-spektakl-progulka-posvyashhyonnyj-yanke-dyagilevoj/
2019 Спектакль в дополненной реальности Я убил царя (Театр Наций, Москва ), история расстрела Николая II и его семьи в Ипатевском доме, в которой зритель выбирает сюжетную линию https://theatreofnations.ru/articles/teatr-natsiy-predstavit-v-novom-sezone-neskolko-novykh-spektakley
2019 Спектакль - приложение А я Довлатова видел (По биографии и творчеству С. Довлатова), спектакль- прогулка по улице Рубинштейна, с элементами дополненной реальности. https://www.dovlatovday.ru/programma
2019 Спектакль - приложение «Галерея» (для торгового комплекса ТК Галерея ), иммерсионная аудио- прогулка по Торговому комплексу через ассоциативный ряд образов истории моды и красоты.
2018 Иммерсивный спектакль- квест в рамках фестиваля Антон тут рядом "Мир - это совершенная разнота»
( Новая Голландия)
аудио- прогулка с элементами социальной хореографии., рассказывающая о том, каким видят мир люди с расстройством аутического спектра.
2017 Спектакль Диалог с Императором, Фестиваль Света в Гатчине ( август 2017 )Тотальная иммерсионная инсталляция для гостей фестиваля Ночь света в Гатчине.
2017 Иммерсивный Медиа проект Generations с использованием очков Дополнительной реальности на фестивале MEDIA INN на тему трансформации темы любви от классической литературы до наших дней. В спектакле принимали участие 16 человек, которые во время спектакля разбивались а пары.
Театральные проекты (участие в качестве драматурга)
Новая сцена ФГБУК "Российский государственный академический театр драмы им. А.С.Пушкина (Александринский)
Инсценировка спектакля по мотивам Преступление и наказание
Май 2020 – Декабрь 2020
'Санкт-Петербургское государственное бюджетное учреждение культуры "Театр юных зрителей им. А.А. Брянцева"'
Инсценировка спектакля для детей и подростков 10+ «Сказки Пушкина. Сказка о царе Салтане»
Май 2020 – Февраль 2021
Новая сцена ФГБУК "Российский государственный академический театр драмы им. А.С.Пушкина (Александринский)
Драматург образовательного документального спектакля про Экологию Eco to go
Май 2019 – Сентябрь 2019
Государственное автономное учреждение культуры Новостибирской области "Новосибирский драматический театр "Старый дом"
Куратор драматургической группы лаборатории театра Старый дом на тему истории создания образов красоты и уродства в культуре
Март 2019 – Октябрь 2019
Государственное бюджетное учреждение культуры города Москвы Экспериментальный театральный центр новой драмы Практика
Куратор драматургической группы лаборатории театра Практика на тему Экология
Май 2018 – Сентябрь 2018
Государственное автономное учреждение культуры Новосибирской области "Новосибирский драматический театр "Старый дом"
Драматург спектакля «Пыль»
Март 2018 – Октябрь 2019
Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры "Государственный Театр Наций"
Драматург спектакля «Я убил царя"
Сентябрь 2017 – Декабрь 2018
Новая сцена ФГБУК "Российский государственный академический театр драмы им. А.С.Пушкина (Александринский)"
Куратор драматургической группы социально- культурной про-граммы "Здесь и Сейчас"
Апрель 2017 – Октябрь 2017
Новая сцена ФГБУК "Российский государственный академический театр драмы им. А.С.Пушкина (Александринский)"
Драматург спектакля "Чук и Гек» (спектакль лауреат Высшей театральной премии Золотая маска)
Январь 2017 – Декабрь 2018
Новая сцена ФГБУК "Российский государственный академический театр драмы им. А.С.Пушкина (Александринский)"
Драматург спектакля "Облачный театр"
Январь 2017 – по н.в.
Фестиваль UnTOUCHABLE art, социально- ответственного искусства
Куратор драматургической группы
Сентябрь 2016 – Декабрь 2018
Российский государственный институт сценических искусств, Петришуле и Theodor-Heuss Schule (Франкфурт-на-Майне)
Драматург, куратор проекта "Цель визита"
Куратор выставки "Котел алхимика. Осязательный взгляд и незрительное восприятие", заведующая отделом междисциплинарных проектов ГМИИ им. А.С. Пушкина, основатель проекта "Доступный музей" (2016); член Международного союза музеев (ICOM CECA, ICFA, MPR), доцент кафедры кино- и современного искусства РГГУ, преподаватель центра цифровой и медиаграмотности НИУ ВШЭ, лектор проекта "Свободные мастерские" ММоМа.
Кандидат культурологии, автор статей по искусству и музееведению.
Светодизайнер и основатель Yarko-Yarko lighting design studio
Общий стаж в светотехнике — 21 год.
Первый проект светодизайна реализован в 2009 году совместно с АБ «Александр Бродский».
На сегодня разработано и завершено более 270 проектов в интерьерном освещении. География проектов - России, ОАЭ. Реализовано более 10ти проектов совместно с международными светодизайнерскими и архитектурными бюро.
В области музеев - более 150 проектов постоянных и временных экспозиций в таких музеях, как: ПОЛИТЕХ, Манеж, Малый Манеж, ГИМ, ВДНХ, Музей современного искусства PERMM, MMOMA, Музей истории ГУЛАГа. В работе проект освещения интерьеров общественных пространств и постоянной экспозиции Музея Московского Кремля. Независимый эксперт музейного освещения в ГМИИ им. Пушкина. Три проекта отмечены международными и российскими профессиональными наградами.
Наталья Фукс - куратор, продюсер, искусствовед. Номинант Международной премии в области современного искусства имени Сергея Курёхина в категории “Гран-при”. Окончила Манчестерский
университет в Великобритании (MA Cultural Management, Manchester University) и Дунайский университет в Австрии (Donau Universitat) с магистерской степенью по истории медиаискусства.
С 2009 по 2013 гг. занималась развитием Медиа Форума на Московском международном кинофестивале и ярмарки современного искусства Vienna Contemporary.
В 2013 году Наталья основала арт-практику ARTYPICAL, а затем была назначена
куратором Политехнического музея, где основала междисциплинарную программу
Polytech.Science.Art. В 2015 году программа стала номинантом конкурса Интермузей и
получила диплом Министерства Культуры РФ как “Лучший образовательный музейный
проект”. События программы (выставки, мастерские, перформативные и
исследовательские проекты) были реализованы совместно с Институтом “Стрелка”,
Музеем современного искусства “Гараж”, Центром медиаискусства Ars Electronica и
другими.
В 2016-2018 гг. Наталья Фукс была куратором, руководителем отдела мультимедийного
искусства и заместителем директора Государственного Центра Современного Искусства в
Москве, где запустила платформу TECHNE, посвященную инновационным практикам в
искусстве.
С 2017 года Наталья преподает историю медиаискусства в МГУ (исторический факультет,
кафедра всеобщей истории искусства). Среди художественных проектов Натальи -
аудиовизуальный перформанс benaviours (2014) совместно с Соней Чиллари (Италия),
аудиовизуальная инсталляция Crystall.Reconstruction (2016) совместно с ::vtol:: (Россия),
видеоработа “Связь времен” (2018), аудиовизуальный перформанс NOTATION_AI (2020)
совместно с Ильей Symphocat (Россия), художественные исследования Trust Territories
(2021) и “Манифест Манифестов” (2021) совместно с Албеной Баевой (Болгария).
С 2018 по 2020гг. Наталья Фукс являлась куратором и со-продюсером фестиваля
современной культуры и музыки Gamma, международной конференции по искусству и
технологиям Gamma_PRO (Санкт-Петербург), а также куратором фестиваля современной
культуры Transart (Больцано, Италия). В этот период Натальей были реализованы
выставочные и образовательные проекты для таких международных институций как ZKM
Центр медиа и искусства и CTM Festival в Германии, фестивалей Mutek Montreal в Канаде и
Mutek Japan в Токио, фестиваля Lunchmeat в Национальной галерее Праги и др. Также в
этот период Наталья была советником Петера Вайбеля в рамках проекта Open Codes и
советником лондонского центра Barbican (выставка AI: More Than a Human). В 2020 г.
Натальей был основан методический центр “Медиаискусство” по заказу Департамента
культуры города Москвы. Также она стала членом Международной ассоциации кураторов
современного искусства IKT и со-автором AI Art Manifesto.
В настоящий момент Наталья Фукс является руководителем департамента выставок и
главным куратором Политехнического музея в Москве.
ФГБОУ ВО "Санкт-Петербургский Государственный Университет Промышленных
Технологий и Дизайна"
Куратор первой в России магистратуры в сфере Fashion Tech
Руководитель кластера цифрового промышленного дизайна «Смартдизайн»
Руководитель спецпроектов Лаборатории виртуальной моды и цифрового дизайна
Эксперт кластера РАЭК Fashion Tech. Член ядерной группы рынка WearNet
Национальной Технологической Инициативы. Со-основатель конференции Fashion
Tech by Fash.In, Ассоциации Новой Модной Индустрии wearnet.org
Экспертные темы: цифровая мода, цифровой дизайн, промышленный дизайн,
индустрия Fashion Tech, креативные индустрии, образование в сфере дизайна и
цифровых технологий в индустрии моды, искусство, NFT
Выступления: ММСО, ПМЭФ21, ЦИПР22, ПМЭФ22, YouTube шоу от Сбербанк Simple
Talk по теме Креативные Индустрии; ЦИПР tech week в Сбербанк Нижний Новгород,
Московская Неделя Моды, Конференция MIXR и многие другие мероприятия.
Генеральный директор российской научно-производственной компании «ЦЕРС».
Более 16 лет занимается практическими и научными вопросами в области освещения от разработки первого светодиодного светильника, до реализации проектов освещения мирового уровня.
За время работы команда под руководством Ксении реализовала более 500 проектов освещения как промышленного и уличного, так и архитектурного. Среди знаковых объектов: - разработка концепции, и реализация проекта освещения «Чаши Олимпийского огня» г.Сочи 2013; проект строительства «Трубопроводной системы Восточная Сибирь Тихий Океан (ВСТО)» (премии Золотой Фотон 2019г.) » , освещение «Храма нерукотворного образа Христа спасителя» г.Сочи.
Является перфекционистом и новатором. В работе отличает научно-физиологический подход к освещению с учетом здоровья человека, а также нестандартный метод в реализации проектов и разработки оборудования.
Директор по развитию группы компаний «ЦЕРС».
Более 17 лет в светотехническом бизнесе. С 2008г. в группе компаний Церс.
Окончил Южно Российский Государственный Технический Университет по специальности инженер-электромеханик, и Ростовский Государственный Экономический Университет по специальности экономист.
Победитель Philips Lighting Akademy.
Директор по продажам группы компаний «ЦЕРС».
Более 15 лет профессионально занимается светотехникой. С 2013 года в группе компаний ЦЕРС. Сфера интересов- технически сложные проекты промышленного и спортивного освещения.
Участник проекта по строительству системы освещения «Трубопроводной системы Восточная Сибирь Тихий Океан (ВСТО)» Победителя премии Золотой Фотон 2019г.
Руководитель и партнер UNK interiors
Выпускница МАрхИ, факультет «Жилых и общественных зданий». Свою карьеру начала в американском архитектурном бюро HOK. В 2000 году совместно с коллегами основала компанию UNK.
Юлия Тряскина работает с проектами в области жилой и коммерческой недвижимости, HoReCa, масштабными инфраструктурными проектами (аэропорты, спортивные сооружения, больницы, школы и т.д.).
Среди реализованных проектов – общественные интерьеры Центрального детского магазина на Лубянке, Дворца водных видов спорта «Лужники», «Школы перспективных исследований», входные группы множества ЖК бизнес- и премиум-класса, аэропортов в Симферополе и Перми.
Достижения
- 2019 – лауреат всероссийской премии Best Public Space Award в номинации «Интерьеры образовательных учреждений»;
- 2017 – дипломант международной выставки “Build School 2017”;
- 2016 – лауреат премии MCFO Awards в номинации Test of Time;
- 2016 - лауреат премии Urban Awards в номинации "Лучший комплекс апартаментов бизнес-класса" и "Премьера года";
- 2016 – лауреат Всероссийской премии Interia Awards;
- 2015 - лауреат премии Best Office Awards в номинации «Гран – При»;
- 2015 – финалист премии Popai Russia Awards в номинации "Пространственные решения и дизайн магазинов";
- 2014 – лауреат премии Popai Russia Awards в номинации "Пространственные решения и дизайн магазинов";
- 2013 – лауреат премии Best Office Awards в номинации «Дизайн-идея»;
- 2012 – лауреат премии CRE Awards в номинации «Малый торговый центр»;
- 2005 – лауреат Архитектурной премии в номинации «Общественный интерьер»
Академик РАН. Доктор биологических наук. Заслуженный профессор МГУ.
Кафедра молекулярной физиологии Биологического факультета МГУ им. М.В. Ломоносова
Институт биохимической физики им. Н.М.Эмануэля РАН.
Кандидат биологических наук МГУ. Ученик Островского М.А. Занимался научной деятельностью в МГУ им. М. В. Ломоносова, в НИИ глазных болезней им. Гельмгольца, затем в Институте химической физики РАН. Автор ряда трудов по зрительной рецепции.
Директор по науке ООО « МГК «Световые Технологии»
Александр Карев о кончил Московский Энергетический Институт в 1983 году . Опыт работы в области светотехники составляет около 30 лет и включает работу в университете МЭИ, работу в научно производственной компании ЛИТ – производител е ультрафиолетового оборудования для обеззараживания воды и воздуха. Степень кандидата наук присуждена за работы в области разработки разрядных ламп высокого давления.
Руководитель архитектурного бюро ZARYA Development
Родился в 1987 году. В 2012 году окончил архитектурный факультет Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина.
Во время обучения работал арт-директором рекламного агентства в Санкт-Петербурге.
С 2014 по 2018 возглавлял архитектурный стартам NN Development. Стартап занимался поиском вакантных пятен земли, анализом и проектированием жилых архитектурных объектов в Санкт-Петербурге, Москве и Киеве.
С 2018 по настоящее время – основатель и руководитель архитектурного бюро ZARYA Development. Основные направления деятельности компании: проектирование и реализация общественных пространств; проектирование жилых объектов; комплексное развитие территории.
Участник архитектурных конкурсов и дизайн-премий.
Senior Lighting Designer – Project Manager at Umaya Lighting Design
He holds a graduate degree in Architecture Engineering. He has practiced lighting design the Middle East for over 15 years. His projects have been recognized with several Awards.
Throughout his career he has designed and worked on prestigious Master planning, Commercial, Hospitality, Retail and Residential Projects such as the Jumeirah Beach Hotel Dubai, The Dubai Mall, Emaar Boulevard Dubai, Visa Headquarter Dubai, Nakheel Mall Dubai, Coca Cola Arena Dubai among others.
His expertise covers strategic lighting advise for clients, Creative lighting design of projects starting from concept stage to details and tender stage, site supervision, handover process to operator and client. In summary, design direction and management experience in the Middle East.
Арт-директор бюро светодизайна «Ярко-Ярко»
Профессиональный фотограф с 20-тилетним стажем.
Среди клиентов журналы Vogue, Jalouse, GQ, Maxim, Playboy, The Art Newspaper Russia, Central Partnership, SONY Pictures, ТНТ, РБК, СТС и многие другие СМИ.
С 2020 года член команды «Ярко-Ярко».
В составе бюро участвовал в создании проектов освещения для постоянной экспозиции Музеев Московского Кремля, Галереи старых мастеров ГМИИ им. Пушкина, Волгоградского музея изобразительных искусств им. Машкова, в реализации проектов освещения Московского планетария, Музея криптографии, Балаклавского подземного музейного комплекса, временных экспозиций Лаборатории Art&Science, Дома русского зарубежья.
Руководитель отдела мероприятия и PR «Кластера СмартДизайн» СПбГУПТД
Продюсер, журналист, руководитель отдела мероприятия и PR «Кластера Смарт Дизайн» СПбГУПТД, Член союза журналистов Санкт-Петербурга и Ленинградской области, основатель проекта Malakhova project.
Руководитель креативного отдела и партнер студии VOX Architects
Председатель ГЭК Академии Строганова по профилю «проектирование интерьера». Победитель российских и международных архитектурных конкурсов. Дипломная работа получила множество призов, в том числе Гран При International Design Awards (США), а также Диплом 1-й степени на смотре дипломов, премия на iSaloni 2010 The Young Talent Architecture Award (Италия).
Светодизайнер, кандидат архитектуры, доцент Московского архитектурного института, основатель образовательного и исследовательского проекта по светодизайну «Лаборатория света»; соавтор освещения объектов ЮНЭСКО; спикер и участник международных и российских профильных конференций по светодизайну,
Автор и ведущий международных воркшопов.
2006 - окончила Московский архитектурный институт, кафедра «Жилые и общественные сооружения»;
2006-2012 – работа в архитектурной мастерской «АШ» Шабунина Б.А. на должностях архитектор 1 категории и «главный архитектор проектов».
2012 – защитила диссертацию «Принципы проектирования наружного освещения архитектурных объектов» под руководством Н.И.Щепеткова;
стала доцентом Московского архитектурного института (МАрхИ), каф. "Архитектурная физика".
2016 -2019 преподаватель архитектурной школы «Марш» в рамках программы «Световой дизайн», дисциплина «Световая среда».
2018 по наст вр. – создание и развитие проекта «Лаборатория света». (https://www.instagram.com/laboratoria_svetaa/). Исследовательский и образовательный проект, построенный по авторским методикам. Заточен на формат практических воркшопов, в том числе на реальных объектах. В рамках образовательной программы ученики «Лаборатории света» освещали монастырь Х века в Армении, древних ящеров в Палеонтологическом музее им. Орлова (Москва, Россия), редкие растения и деревья на территории Ботанического сада МГУ (Москва, Россия).
- 16 лет проектной работы;
- 150 реализованных объектов;
- 27 профильных статей;
- 8 лет преподавания;
- более 100 учеников;
- 3 авторские программы обучения светодизайну.
Заведующая отделом «Центр мультимедиа Русского музея».
В 1986 году закончила Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина, с 1987 года работает в Государственном Русском музее.
Автор сценариев ряда мультимедийных ресурсов (с 1997 г.), вошедших в Медиатеку проекта "Русский музей: виртуальный филиал", цифровых выставок, сценариев, в том числе мультимедиа программ, посвященных коллекциям музеев России, игровых программ для детей, компьютерных фильмов о картинах Русского музея.
Опубликовала ряд статей по русской художественной культуре первой половины XVIII века, соавтор ряда каталогов по искусству авангарда из музеев России, цикла лекций «Алгоритмы в живописи»
Направление работы - процессы цифровизации в культуре, в том числе — первые работы в Русском музее по сайтам, учетным базам данных, внедрение в работу региональных музеев России новых разрабатываемых стандартов описаний и программных продуктов; грантовая работа по поддержанию цифровизации в регионах.
Формирование идеологии и систематизация цифровых ресурсов в Медиатеке Русского музея.
С середины 1990-х годов и по сей день — наполнение и обновления проекта «Русский музей: виртуальный филиал»
С 2017 — заведующая отделом Центр мультимедиа Русского музея. В практике — сценарии и концепты видео фильмов, цифровые выставочные проекты, лекции он-лайн, методические и консультационные работы с регионами России, просветительские программы. Вопросы глобальной цифровизации от БД до блокчейна и NFT.
Отдельное направление создание циклов фильмов о внутренних музейных процессах — реставрации, хранении, научного изучение (в целом около 100 фильмов по картинам, интерьерам и истории музея, открытиям реставраторов и так далее).
Генеральный директор ООО «САРОС-Свет М»
Родился 14.09.1973 г. в семье военнослужащего в г. Электросталь Московской области.
В 1996 г. окончил Военно-воздушную академию им Н.Е. Жуковского и Ю.А. Гагарина (г. Москва).
В 2005 – профессиональная переподготовка, Школа политики и бизнеса, PR-менеджмент.
В 2010 г. – Московский государственный университет экономики, статистики и информатики, институт магистерской подготовки, стратегический менеджмент.
С 2009 г. – Генеральный директор ООО «САРОС-Свет М» (входит в Группу компаний «САРОС»)
Советник Губернатора Ивановской области
Генеральный директор АНО Центр территориального развития
Выпускница образовательных программ, Universal University, Архитекторы.рф, МШУ Сколково
Спикер-эксперт образовательной программы МШУ Сколково Master of public administration 100 городов
Член экспертного состава Гильдии Russian Creative Week
Архитектор
Руководитель бюро «АДМ»
Автор жилых и общественных зданий и интерьеров, а также общественных пространств в Красноярском крае и Саудовской Аравии.
Архитектор, художник
В прошлом — главный архитектор Евпатории.
В настоящее время — главный архитектор Калуги, заместитель городского головы Калуги.
Будучи в этой должности, реализовал концепцию праздничного оформления города к 60-летию полета человека в космос и 650-летию города.
Куратор международного архитектурного фестиваля «Зодчество» (2021-2022).
Архитектор, руководитель проектной группы бюро Wowhaus
Выпускница МАРХИ и Дельфтского Технического университета
Куратор курса «Проектирование общественных пространств» в Московской архитектурной школе МАРШ (2018–2020).
Занимается общественными пространствами, исследует сценарии взаимодействия человека с городом и восприятия пространства в изменяющихся условиях.
Архитектор
Сооснователь бюро «Практика»
Выпускник МАРХИ, преподаватель Московской архитектурной школы МАРШ.
Принимал участие в таких проектах, как реконструкция дизайн-завода FLACON, благоустройство парка «Кузьминки» в Москве, а в последние годы плотно работает с историческими кварталами и улицами Дербента.
Основатель компании «Светосфера»
Закончил МЭИ по специальности «Светотехника и источники света».
Работал в Представительствах таких Европейских компаний как Targetti и Zumtobel.
В 2013 году совместно с партнером Теймуразов Кикалишвили создал одну из первых в России светотехнических проектных компаний, которая занималась только выполнением светотехнического проектирования без продажи светового оборудования.
В 2022 основал студию атмосферного светодизайна «Светосфера», взявшую на себя миссию создавать атмосферные пространства с помощью света вместо проектов по освещению объектов.
В профессии уже 18 лет, за это время стал автором и участником более 100 проектов частных резиденций, ритейла, офисных и общественных пространств, объектов транспортной инфраструктуры, световых арт-объектов.
Руководитель бюро Lightway
Работал в отделе осветительных систем в компании «Планета-электро» и отделе архитектурного освещения компании «Хаусэлектротехник». С 2005 года занимается частной практикой.
В 2013 вместе с партнером учредил Lightway creative workshop и с тех пор реализовал более 200 проектов, среди которых аэропорты в Екатеринбурге и Ростове-на-Дону.
Партнер бюро «Студия 44»
Родился 17 апреля 1986 года в Челябинске. В 2004 году поступил в Санкт-Петербургский Государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина (Академия Художеств), который закончил с отличием в 2010 году.
Работает в «Студии 44» с 2008 года. Участвовал в разработке проектов гостиницы на Английской наб., 72 в Санкт-Петербурге, офисно-жилого комплекса на территории бывшей фабрики Л. Штиглица в Санкт-Петербурге, многофункционального комплекса «Набережная Европы» в Санкт-Петербурге, Дворца творчества школьников в Астане, регенерации острова «Новая Голландия» в Санкт-Петербурге. С 2009 по 2014 год исполнял обязанности ведущего архитектора по интерьерам на проекте реставрации восточного крыла Главного штаба с приспособлением под музейный комплекс Государственного Эрмитажа. С 2013 по 2014 год параллельно с работой в Студии 44 исполнял обязанности заместителя художественного руководителя БДТ по вопросам строительства. В настоящее время выступает главным архитектором многих проектов, в том числе нового кампуса ИТМО.
Архитектор, кандидат наук, вел архитектурную мастерскую в Казахской государственной архитектурно-строительной академии, с 1991 года работает в Москве. Возглавляет собственную архитектурную мастерскую, в рамках которой создает проекты частных домов, жилых интерьеров и общественных помещений.
С 1992 года работает в рекламе и шоу-бизнесе. Режиссер-постановщик ряда рекламных роликов и видеоклипов, продюсер, актер. Исполнил главную роль в фильме «Женщина дня» (1989). Многократный Лауреат Московского Международного Фестиваля рекламы, в том числе как лучший режиссер.
Родился в 1981 году в Москве. Окончил Московский архитектурный институт в 2003 г. С 2004-2006 гг. работал в мастерской «СП-Проект». С 2006 года – главный архитектор проектов в бюро СПИЧ, где сегодня руководит мастерской №3 . С 2012 года — основатель собственного бюро PLANT Architects.
Сооснователь и главный архитектор DA BUREAU.
За последние 8 лет бюро реализовало более 170 проектов в сфере архитектуры и дизайна интерьеров, среди которых такие успешные проекты, как рестораны Birch, Pizza22, Under The Sea, Made in China, Bio My Bio, Osteria Betulla, Firebird, фудхоллы City Food в разных городах России и многое другое.
Архитектор, партнер архитектурного бюро OFFCON. Куратор курса «Дизайн общественных интерьеров» (для профессионалов) в Британской Высшей школе дизайна. Член CEID «Совета экспертов интерьерного дизайна и архитектурной среды». Автор проектов офисов для компаний Google, Booking.com, KasperskyLAB, Nestle, DeutscheBank, Hilti, OPENTEXT и многих других, VIP-зала нового аэропорта в Саратове. Автор и участник целого ряда проектов-победителей премии BestOfficeAwards.
Креативный продюсер и куратор Generative Gallery — специального проекта медиа-дизайн-студии Raduga Design, созданного для поиска новых площадок коммуникации медиа-арта со зрителем. Искусствовед по специальности визуальные и медийные искусства. Имеет 9-тилетний опыт работы в сфере искусства и культуры в российских и международных проектах.
Руководитель архитектурной мастерской «Витрувий и сыновья». В рамках деятельности мастерской занимался реконструкцией Музея Иосифа Бродского «Полторы комнаты», Музея Анны Ахматовой , особняка Сан-Галли и других. Участвовал в проектах по благоустройству городского сквера на Лиговском проспекте, Парка Сочи 2014, мемориального парка «Невский пятачок», Музея стрит-арта. Избранные выставки и арт-проекты: выставка «Пятое измерение» в Музее Анны Ахматовой; выставка «Студии 44» в Главном штабе Эрмитаже, выставка SPB2103 в ЦВЗ «Манеж».
Кандидат искусствоведения, доцент кафедры Искусствоведения СПГХПА им. А.Л. Штиглица.
Российский аналитик дизайна и трендсеттер. В 1999 году окончила СПГХПА им. А.Л. Штиглица, в 2010 году защитила кандидатскую диссертацию.
Сегодня Ксения Бандорина - один из самых востребованных лекторов и педагогов по теории дизайна, работает членом жюри в международных конкурсах дизайна, проводит экспертизу дизайн-проектов, участвует в международных проектах и конференциях. В ее портфолио более 25 научных трудов по технической эстетике, декоративно-прикладному искусству, а также статьи для российских и иностранных журналов по проблемам дизайна. Ее образовательные программы по истории и современности дизайна хорошо известны как среди профессиональных дизайнеров, так и массовой аудитории. Ксения – выпускница Академии Штиглица. Сейчас она преподает в СПГХПА: готовит новое поколение арт-критиков и кураторов. Член Санкт--Петербургского Союза дизайнеров, член Союза художников России, обладатель медали Женщина в дизайне".
Режиссер театра и кино, член Союза кинематографистов России, актер, педагог, один из основателей Санкт-Петербургского «Классического театра». 1986 г. как пианист окончил ССМШ Ленинградской консерватории, 1990 г. кафедру режиссуры драмы ЛГИК (мастерская Мартыновой Л.Н.) 2007 г. Высшие Курсы Сценаристов и Режиссеров в Москве (сценарно-режиссерская мастерская игрового кино под руководством И. М. Квирикадзе и А. М. Добровольского).
Режиссерские театральные работы по Чехову (Три сёстры) и Андрееву (Мысль) привлекли внимание театральной общественности, игровые художественные фильмы «Игра в Модерн», «Комната 205», «Коммунист Спилберг» были отмечены на престижных международных фестивалях, работа в качестве режиссера дубляжа «Пираты Карибского моря» была признана лучшим Европейским дубляжом, а также получила профессиональный приз им. Михалева.
В разное время преподавал в СПб ГУКИ, АРБ им. Вагановой, вел мастер классы в СПб ГУКИТ и в Бостонском университете США.
В настоящее время в качестве доцента СПбГИКиТ ведёт мастерские на кафедре режиссуры мультимедиа и анимации. Его студенты неоднократно становились призерами Российских и Международных фестивалях. Как креативный продюсер создал ряд успешных проектов в области веб документалистики.
Павел Сорокин — один из самых талантливых и перспективных молодых режиссеров российского музыкального театра. Профессиональное музыкальное образование получил в Минераловодском музыкальном училище им. В. И. Сафонова по классу виолончели. Параллельно работал артистом оркестра в ставропольском краевом театре оперетты.
В 2011 году окончил Российскую академию театрального искусства (ГИТИС) по классу крупнейшего российского мастера — народного артиста России, профессора Д. А. Бертмана — получил специальность «режиссер музыкального театра».
С 2012 года — режиссер-постановщик Ростовского государственного музыкального театра. За это время осуществил почти два десятка постановок на Большой и Камерной сценах театра, большое количество концертных программ.
Благодаря П. Сорокину впервые в Ростове были исполнены редко звучащие во всем мире шедевры XX столетия — опера «Маддалена» С. Прокофьева и вокально-симфоническая поэма «Военные письма» В. Гаврилина. Также по инициативе режиссера Ростовский музыкальный театр стал первым в мире профессиональным коллективом, осуществившим постановку комической оперы «Женитьба» М. Мусоргского — М. Ипполитова-Иванова. В ноябре 2016 года оперы «Женитьба» и «Дневник Анны Франк» с честью представили наш город на Первом всероссийском фестивале музыкальных театров «Видеть музыку» — спектакли прошли на сцене Московского музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
Всегда незаурядными и яркими становятся спектакли режиссера, поставленные для юных зрителей театра — сказки С. Баневича «Стойкий оловянный солдатик», «Петя и волк» и «Гадкий утёнок» С. Прокофьева. На протяжении трех лет П. Сорокин ежемесячно представляет несколько детских спектаклей на Камерной сцене в рамках абонементов.
Режиссер энергично включается и в общественную театральную жизнь, участвует в мероприятиях Союза театральных деятелей Ростовской области. Так, в 2012 году он осуществил постановку драматического спектакля Р. Харвуда «Квартет» на сцене Дома актёра СТД РО.
Активно участвует в масштабных театральных конкурсах и проектах. Дважды становился лауреатом Международного конкурса молодых оперных режиссеров «НАНО-ОПЕРА», проходившем в Москве в 2013 и 2015 годах. В минувшем году также стал лауреатом III Международного конкурса молодых оперных певцов и режиссеров им. П. И. Словцова (Красноярск).
Павел Сорокин также сотрудничал с Тверским академическим театром драмы, где поставил музыкальную комедию О. Фельцмана «Донна Люция, или Здравствуйте, я ваша тётя».
Достижения молодого режиссера, творческая активность и инициативность в 2015 году были отмечены стипендией Правительства Российской Федерации для творческих деятелей в области культуры и искусства.
Театральную творческую деятельность Павел Сорокин совмещает с педагогической, воспитывая молодое поколение артистов в Ростовской консерватории.
Руководитель отдела эффективной организации рабочего пространства, Главный архитектор Space (входит в IPG Россия)
Опыт работы в сфере проектирования общественных пространств и интерьеров составляет более 10 лет, объем реализованных проектов – более 20 тыс. кв.м.
Опыт в том числе включает руководство отделом дизайн-проектирования одной из ведущих дизайн-студий Санкт-Петербурга. Оксана разрабатывала дизайн-проекты офисов для российских и международных компаний, кроме того, имеет опыт работы в США, Германии и Китае.
Ключевыми компетенциями Оксаны являются:
• разработка архитектурных и дизайн-проектов коммерческих и общественных пространств,
• BIM-проектирование,
• методология эффективной организации рабочих пространств,
• международный опыт проектирования.
Руководитель отдела продаж Ambiot (ООО «МГК «Световые Технологии»)
Основная область профессиональных интересов — автоматизированные системы управления освещением.
В числе реализованных проектов - модернизация освещения г. Пермь, Ледовый комплекс г. Новогорск, разработанный по стандартам КХЛ, жилой квартал А101 и др.
Дизайнер, архитектор, бюро Living Now Studio
Я училась в магистратуре школы Parsons в Нью-Йорке на архитектуре и световом дизайне (уже в осознанном возрасте, первое образование у меня строительное, что помогает вести рабочие процессы на стройках). Американское образование удобно тем, что ты можешь поехать на семестр-два, не выпадая на несколько лет из рабочего контекста. Поэтому процесс учебы растянулся у меня на длительный период, зато это позволяет постоянно расти и развиваться. Так я шучу, что для меня это своего рода
творческие ретриты, только без сна и отдыха. Аспекты светового дизайна интересовали давно, а именно в Parsons мне привили особое отношение к свету. По моему мнению, свет не может жить отдельно от идеи проекта, он должен подчеркивать основную линию интерьера, он должен его усиливать и верно расставлять акценты.
Уже почти 10 лет проектирую общественные пространства. Приоритет отдаем ресторанным проектам и проектам в сфере гостеприимства, т.к. они дают большое пространство для творчества и внедрения смелых решений, с которыми нужно быть осторожнее в жилых интерьерах. Сейчас расширяем сферы работы в сторону малых архитектурных форм и светового дизайна. В 2021 году я вошла в рейтинг AD 100 лучших дизайнеров России.
Главный энергетик Государственного Эрмитажа
С 1994 года работал в службе эксплуатации в должности главного энергетика.
С 1997 года занимал руководящие должности в компаниях, выполняющих строительно-монтажные работы. В качестве объектов – заводы, банки, бизнес-центры, жилые дома, объекты инфраструктуры, г. Санкт-Петербург.
С 2005 года руководитель службы заказчика, руководитель проектов. В качестве объектов – коттеджные посёлки, ресторан, водный центр, жилые дома, Ленинградская область, г. Санкт-Петербург, г. Новый Уренгой, г. Циолковский.
С 2017 года – главный энергетик Государственного Эрмитажа. Ответственный за разработку технических заданий и руководитель проектов по модернизации осветительных установок. Инициатор создания номинации «Свет в музее» премии «Золотой фотон».
Архитектурный критик, родился в Ленинграде в 1980 году, выпускник факультета теории и истории искусств СПбГАИЖСА им. И. Е. Репина Российской Академии художеств.
Автор многочисленных статей в отечественных и зарубежных профессиональных СМИ («Проект Россия», «Проект International», Interni, Wallpaper, Stadtbauwelt, Maija, Latvijas Architektūra, «Арт-Хроника», Ehitiskunst и др.). Колумнист газеты «Петербургский дневник», директор ООО «Издательский дом «Балтикум», основатель (2007) и главный редактор международного регионального журнала об архитектуре и дизайне Латвии, Литвы, Эстонии, Финляндии и Северо-запада России «Проект Балтия» (www.projectbaltia.com).
Преподавал на факультете искусств СПбГУ, кафедра дизайна среды (авторский курс «Проблемы современного дизайна»). Читает лекции в различных учебных заведениях (в том числе СПбГУ, РАНХиГС, Европейский университет, Технологический университет им. Гедиминаса в Вильнюсе, и др.) и профессиональных форумах в России и за рубежом. Куратор архитектурного лектория на Новой Голландии (2017–2019). Куратор и со-куратор выставок: «Ленинградский модернизм. Взгляд из 21 века» (2006), HOT POTATOES (Неделя дизайна Хельсинки, 2009), «Модернизация панельных зданий. Опыт Германии» (II Московская биеннале архитектуры, 2010), «ВОСЕМЬ ВОСЬМЕРОК» (в рамках выставки «Рубежи архитектуры» в Музее «Луизиана», Дания, 2011), «NORDIC ID.
Современная архитектура Северных стран» (III Московская архитектурная биеннале 2012), NORDIC WOOD (2013), в 2013 году совместно с А. Левчуком принял участие «Кураторской выставке» Таллинской архитектурной биеннале 2013 с проектом «Театр ничего/Суперконсоль», NORDIC BLOCK (IV Mocковская биеннале архитектуры, 2014), «Архитектор Сергей Сперанский. Столетие мастера» (Российская Академия художеств, 2014), «AlterSPb. Город публичных пространств» (Молодежный центр Государственного Эрмитажа, 2015), «Дети авангарда» (Технопарк MOBAHAUS, 2016), «Города будущего/Будущее городов» (Новая сцена Александринского театра, 2017), «12 городов будущего» (Музей Москвы, 2017), совместно с А. Левчуком участвовал в Таллинской архитектурной биеннале 2017 года (почетное упоминание жюри на конкурсе Re-metabolizing Paljasaare), «Идеал и норма» (Новая сцена Александринского театра, 2018), сокуратор петербургской команды проекта «АНО и архитектура ноль-объекта» на семинаре «Новая история будет» (Музей архитектуры имени А. В. Щусева, Москва, 2019) «Мир архитектуры и дизайна 2019: Тотальный ландшафт» («Севкабель Порт»).
Лекус Елена, доцент Центра инновационных образовательных проектов СПГХПА им. А. Л. Штиглица, кандидат культурологии; член АИС, один из основателей и участников независимого творческого объединения Студия Креативной Вещи, соавтор скульптурного ансамбля «Первая скрипка» в сквере композитора Андрея Петрова в Санкт-Петербурге.
Генеральный директор ООО "Ай Про". Компания занимается производством осветительных приборов для архитектурного, наружного, паркового, интерьерного освещения. Также оказывает услуги по проектированию, монтажу. Офис расположен в Москве. Производство расположено в Тульской области.
Архитектурный критик, родился в Ленинграде в 1980 году, выпускник факультета теории и истории искусств СПбГАИЖСА им. И. Е. Репина Российской Академии художеств.
Автор многочисленных статей в отечественных и зарубежных профессиональных СМИ («Проект Россия», «Проект International», Interni, Wallpaper, Stadtbauwelt, Maija, Latvijas Architektūra, «Арт-Хроника», Ehitiskunst и др.). Колумнист газеты «Петербургский дневник», директор ООО «Издательский дом «Балтикум», основатель (2007) и главный редактор международного регионального журнала об архитектуре и дизайне Латвии, Литвы, Эстонии, Финляндии и Северо-запада России «Проект Балтия» (www.projectbaltia.com).
Преподавал на факультете искусств СПбГУ, кафедра дизайна среды (авторский курс «Проблемы современного дизайна»). Читает лекции в различных учебных заведениях (в том числе СПбГУ, РАНХиГС, Европейский университет, Технологический университет им. Гедиминаса в Вильнюсе, и др.) и профессиональных форумах в России и за рубежом. Куратор архитектурного лектория на Новой Голландии (2017–2019). Куратор и со-куратор выставок: «Ленинградский модернизм. Взгляд из 21 века» (2006), HOT POTATOES (Неделя дизайна Хельсинки, 2009), «Модернизация панельных зданий. Опыт Германии» (II Московская биеннале архитектуры, 2010), «ВОСЕМЬ ВОСЬМЕРОК» (в рамках выставки «Рубежи архитектуры» в Музее «Луизиана», Дания, 2011), «NORDIC ID.
Современная архитектура Северных стран» (III Московская архитектурная биеннале 2012), NORDIC WOOD (2013), в 2013 году совместно с А. Левчуком принял участие «Кураторской выставке» Таллинской архитектурной биеннале 2013 с проектом «Театр ничего/Суперконсоль», NORDIC BLOCK (IV Mocковская биеннале архитектуры, 2014), «Архитектор Сергей Сперанский. Столетие мастера» (Российская Академия художеств, 2014), «AlterSPb. Город публичных пространств» (Молодежный центр Государственного Эрмитажа, 2015), «Дети авангарда» (Технопарк MOBAHAUS, 2016), «Города будущего/Будущее городов» (Новая сцена Александринского театра, 2017), «12 городов будущего» (Музей Москвы, 2017), совместно с А. Левчуком участвовал в Таллинской архитектурной биеннале 2017 года (почетное упоминание жюри на конкурсе Re-metabolizing Paljasaare), «Идеал и норма» (Новая сцена Александринского театра, 2018), сокуратор петербургской команды проекта «АНО и архитектура ноль-объекта» на семинаре «Новая история будет» (Музей архитектуры имени А. В. Щусева, Москва, 2019) «Мир архитектуры и дизайна 2019: Тотальный ландшафт» («Севкабель Порт»).
Эксперт, разработчик в области световых решений, создатель проекта «Свет здоровья», лучший изобретатель Москвы, почетный изобретатель Европы, автор разработок, патентов, консультант Производственной компании «АНДИ Групп».
Реализованы проекты внутреннего освещения музея на Поклонной горе, Большого театра, музыкального театра Станиславского и Немировича-Данченко, Администрации Президента РФ, Ладожского вокзала в г. Санкт-Петербург, Бутовской линии легкого метро, больницы в Отрадном, Зала драгоценных металлов в Государственном историческом музее, Владимиро-Суздальского Музея-заповедника, Московской городской Думы, станций «Воробьевы горы», «Парк Победы», Школы искусств им. Балакирева, классов общеобразовательных школ, помещений офисов, квартир, загородных домов и многих других объектов.
Руководитель проектов компании ATLAS. Специалист в области территориального планирования и развития общественных пространств. Разработчик комплексных планов развития городских и сельских территорий.
Специалист широкого профиля по системам электросвязи, безопасности, автоматики.
Выпускник факультета многоканальной электросвязи Московского Технического Университета Связи и Информатики (2001)
с 2001 по 2015 руководитель отдела, главный инженер в компаниях - операторах связи.
2015-2021 технический директор, 2018-2019 директор компании Телеконта - Российского разработчика и поставщика антенно-фидерных систем сотовой связи.
В настоящее время директор НИИ Витрулюкс, руководитель направлений Smart и Антенных систем группы компаний Витрулюкс.
Руководитель отдела НИОКР и лабораторного комплекса компании VITRULUX.
Закончил 2008 Санкт-Петербургский Университет Информационных Технологий, Механики по специализации Оптико-информационных систем и технологий. С 2006 по 2014 работал в ООО «НТП «ТКА» инженер-исследователем по направлению «Разработка и исследование приборов и систем для измерения оптических параметров и характеристик. В 2011 защитил кандидатскую диссертацию. С 2011 по 2014 год работал преподавателем в СПБГИКиТ. С 2014 года по настоящее время возглавляет отдел НИОКР и лабораторный комплекс ООО Витрулюкс. Принимал участие в разработке решений и реализации проектов: БСА Лужники, парк Зарядье, Парк Комсомолец, Набережная Карповки, Парк Притяжение, ЖК Кутузовский 12, ЖК Бродский, Медицинский кластер в Сколково.
Практикующий светодизайнер с опытом работы более 15 лет, с полным циклом проектирования от концепции до реализаций. Неоднократный победитель как отечественных номинаций (Российский Светодизайн и др.), так и международных (LIT Awards, DarcAward) в светодизайне.
Основное направление деятельности - светопланировочные решения городов и крупных районов. Участвовал в разработке решений города Иваново, Полярных Зорей, Калининграда. Работал с КБ Стрелка, Эрмитажем, проектом бюро Захи Хадид. Из последних крупных реализованных проектов - Остров Канта и его Кафедральный Собор.
Сооснователь бюро светового дизайна Poisson Spot, партнёр журнала [ДЛИНА ВОЛНЫ], художник по свету, креативный продюсер
Куратор, арт-критик («Афиша», РБК, The Art Newspaper Russia), продюсер проектов в области культуры, соучредитель Фонда культурных инициатив Sparta. Входит в топ-100 главных людей в российском искусстве по версии The Art Newspaper Russia. В 2016-2019 была куратором коллекции Bank M2M Europe (Riga).
Выступала куратором и продюсером множества выставок в России и за рубежом, таких как Sounds of the Perfect Past совместно с Gazprom International, Фондом Эрмитаж XXI век и Государственным Эрмитажем (Ханой, 2020), передвижного проекта Russian Contemporary, показанного в нескольких городах Европы (Берлин, Лондон, Вена, Барселона, Прага). Куратор и продюсер первого проекта «Музейная линия» (совместно с ЦВЗ манеж) и Новая культурная география (2019). Куратор разработки проектов Академгородок 2.0. Новый образ (2019), Научный квартал (2021). Куратор проекта Великое посольство. Проектирование будущего (2022) совместно с Фондом Эрмитаж XXI и ПАО Газпром
Альфия Девятковская, ведущий светодизайнер и партнер бюро Культура Света.
Эксперт в области проектирования освещения общественных пространств и архитектурно-художественного освещения. Участвовала в разработке и реализации более 150 проектов и концепций наружного и архитектурно-художественного освещения.
Участник/спикер профильных конференций и мероприятий.
Свет для человека – считаю глубинной основой создания комфортной вечерней световой среды.
INTILED — полноценная научно-производственная компания, объединяющая в себе творчество и технологии. Мы производим профессиональные системы освещения, специализируясь на проектных комплексных решениях для: фасадов, мостов, транспортной инфраструктуры, спортивных сооружений, высотных зданий и масштабных объектов.
Нас особенно вдохновляют проекты, в которых требуется разработка и воплощение сложных систем освещения. Каждый световой прибор INTILED — это полностью наша работа, начиная с идеи, эскиза и заканчивая готовым изделием в составе системы освещения. Наша особая гордость и источник нашего опыта — множество реализованных проектов к Олимпиаде в Сочи-2014, Чемпионату Европы по водным видам спорта в Казани, Чемпионату мира по футболу-2018 и другим масштабным мировым событиям.
Аledo — производитель функциональных световых приборов для общественных и частных интерьеров
На базе собственного производства в Санкт-Петербурге с 2011 года компания aledo разрабатывает и производит профессиональные световые инструменты и реализует светотехнические проекты.
Проектный подход в реализации светотехнических решений позволяет последовательно и на практике изучать актуальные потребности светотехнического рынка и отвечать современным знаниям о свете и его влиянии. Каждый прибор или световая система, разрабатываемая нами, имеет варианты модификаций по мощности, различные протоколы управления, широкие настройки и аксессуары для подбора световых эффектов, богатую палитру цветовых температур и возможности для разработки кастомизированных версий.
Именно поэтому световые приборы и решения aledo находят применение в сложных музейных и выставочных проектах, атмосферных ресторанах и кафе, в офисах и жилых интерьерах. Наша ключевая задача – улучшать световую среду и быть надежным техническим партнером для творческих решений архитекторов и светодизайнеров.
Группа компаний «САРОС» является одним из крупнейших российских производителей светотехнического оборудования для наружного и интерьерного освещения более 30 лет. За это время светильники и опоры освещения, производимые нашим холдингом, наилучшим образом зарекомендовали себя не только на территории России и ближнего зарубежья, но и в таких странах, как Германия, Великобритания, Швейцария, Финляндия, ОАЭ, Сингапур и др.
Группа компаний «САРОС» предоставляет полный комплекс услуг в области профессионального уличного, архитектурного, интерьерного, промышленного и эксклюзивного освещения. На высоком профессиональном уровне осуществляет подбор оборудования и разработку дизайна, светотехнические расчеты подсветки фасадов, интерьеров и ландшафта.
Отличительной особенностью деятельности Группы компаний «САРОС» является высокая технологичность, инновационность и качество выпускаемой продукции.
Обладая огромным опытом работы в области проектирования, дизайна и производства светотехнического оборудования, специалисты Группы компаний «САРОС» способны создать и реализовать любой проект по освещению, включая уникальный. Среди таковых можно отметить объекты под управлением Администрации Президента РФ, Министерства обороны Российский Федерации, РЖД, МВД РФ, ГУ МВД России по г. Москве, Генеральной прокуратуры РФ, Министерства культуры РФ; а также целый ряд спортивных объектов, объектов историко-культурного, духовного наследия и современной архитектуры.
«САРОС» является активным участником программы комплексного благоустройства улиц Москвы «Моя улица», городской программы по благоустройству «зеленых» территорий, программы «Мой район», участвует в проектировании и поставках оборудования для ГУП «Московский метрополитен». Компания «САРОС» - проектировщик и поставщик оборудования таких уникальных проектов, как «Открытое правительство», реконструкция Тверского путепровода, ВДНХ, аэропорт Шереметьево, Театральный квартал, Лужники, БЦ «Академик», Парк Северного речного вокзала, Парк Победы на Поклонной горе, Парк «Краснодар», «Омск-Арена» и многие другие знаковые объекты.
Высококвалифицированные специалисты нашей компании с большим интересом готовы решать задачи в области организации эффективной и гармоничной системы наружного и интерьерного освещения объектов различной сложности.
Российская Гильдия управляющих и девелоперов
Некоммерческое партнерство «Российская Гильдия управляющих и девелоперов» (РГУД) - ведущее общественное объединение управляющих и девелоперских компаний России и стран СНГ. РГУД как общественная организация федерального уровня проводит целенаправленную политику по созданию устойчивого к внешним условиям и прозрачного рынка недвижимости. Основная цель РГУД – обеспечение стабильного роста рынка недвижимости России и создание благоприятных условий для повышения профессионализма управляющих и девелоперских компаний.
РГУД сегодня:
- более 400 девелоперских и управляющих компаний;
- более 40 городов России;
Российская Гильдия управляющих и девелоперов сотрудничает по различным проектам с органами государственной власти, региональными администрациями, ведущими отраслевыми общественными объединениями. В числе наших партнеров Министерство регионального развития РФ, Министерство экономического развития РФ, Департамент промышленности и инфраструктуры Правительства РФ, Московская городская дума, правительство Санкт-Петербурга, администрации Екатеринбурга, Перми, Новосибирска, правительства Тверской, Саратовской, Калужской, Иркутской областей, Краснодарского края. За время своего существования РГУД организовала и провела серию различных мероприятий: встреч, семинаров, круглых столов, направленных на улучшение условий продвижения и роста бизнеса компаний-участников рынка коммерческой недвижимости. Некоторые из них стали традиционными и проводятся регулярно. В число таких мероприятий, например, входит Байкальский и Рождественский саммит.
ARCHITIME
Онлайн-медиа для архитекторов и дизайнеров, существующий с 2007 года. Подписчики сайта - профессиональная аудитория B2B - более 110.000 чел. ARCHITIME.RU собирает самые интересные постройки со всего мира разных времен. В частности, особое внимание уделяется недостаточно освещенной на сегодняшний день теме кинетической (динамической) архитектуры. На портале собрана крупнейшая библиотека работ и биографий известных архитекторов. Есть разделы с конкурсами для архитекторов и дизайнеров, с информацией о выставках, фестивалях, лекциях, воркшопах, образовательных программах для архитекторов и дизайнеров и т.д.
Журнал «Современная светотехника»
Журнал является авторитетным источником профессиональной информации для разработчиков электронной аппаратуры, технического руководства предприятий отрасли, директоров по снабжению и надежным маркетинговым партнером для производителей и дистрибьюторов электронных компонентов.
Журнал «Светотехника»
Научно-технический журнал «Светотехника» – один из старейших в мире специализированных журналов, основанный в 1932 году. Тематика журнала охватывает все аспекты светотехники: от зрительного восприятия до генерации оптического излучения и от светорегулирования до фотометрии (радиометрии).
В журнале систематически публикуются разнообразные материалы авторов со всего мира по вопросам: развития отечественной и зарубежной светотехнической науки, техники и промышленности; проектирования, монтажа и эксплуатации осветительных и облучательных установок различного назначения; разработки и производства новых светотехнических изделий; физиологии зрения и световосприятия; фотометрии и радиометрии; светотехнических материалов; нормирования освещения; стандартизации и сертификации; повышения производительности труда от улучшения искусственного и естественного освещения, и др.
Журнал входит в список ВК, в международные системы научного цитирования Scopus и Web of Science, в Российский РИНЦ.
СМИ АртМосковия
СМИ АртМосковия - ежедневные новости культуры и искусства, образования и благотворительности в этой сфере. Редакция работает с 2015 года, получая материалы от пресс-служб и представителей министерств, ведомств, учреждений культуры, образовательных организаций, издательств, благотворительных фондов, творческих союзов и деятелей культуры и искусства – музыкантов, артистов, писателей и др. Деятельность редакции отмечена наградами правительственных структур Московской области, Союза журналистов, Российской Академии художеств, благотворительных фондов и премий в сфере бизнеса и индустрии красоты за информационную поддержку мероприятий и вклад в популяризацию проектов в сфере культуры и искусства.
Портал GEO.PRO
GEO.PRO — портал, освещающий события модной, культурной и светской жизни России и некоторых зарубежных стран. Основан в 2002 году. Первоначально проект занимался фотосъемкой клубных событий города и на момент создания являлся первым в России ресурсом формата клубного фоторепортажа. С 2005 года портал стал позиционировать себя как «модная социальная сеть». В 2011 году в рамках компании заработал видео-отдел, под названием Geometria.tv, снимающий короткие репортажи с различных мероприятий. Основное направление деятельности — фото и видео репортажи с событий, относящихся к клубной, светской или культурной жизни. В рамках своей деятельности Геометрия.ру является официальным партнером Премии Рунета, Премии Муз-ТВ и т.д.
Портал "Город Плюс"
Город Плюс — Портал С.- Петербурга о его людях, жизни, событиях, последних новостях. Фото- и видеоотчеты с ярких городских событий, увлекательные репортажи, интервью с талантливыми петербуржцами и полезные обзоры.
Журнал «Галерея дизайна и архитектуры»
Журнал «Галерея дизайна и архитектуры» выходит с 2002 года. В 2017 году издание провело ребрендинг. Обновленный журнал с новым названием вобрал в себя всё лучшее, что было в проекте, и обогатился стильным обликом, яркими идеями и свежей кровью. Теперь это не просто каталог элитного и комфортного жилья, а красочный калейдоскоп городской жизни, увиденной через призму рынка недвижимости и интерьера. В 2018 году журнал стал организатором открытого архитектурно-дизайнерского конкурса «Золотой Трезини», который проводится при поддержке Генерального консульства Швейцарии в Санкт-Петербурге.
Новостной портал ITMO.NEWS
ITMO.NEWS ― новостной портал ИТМО, где ежедневно на русском и английском языках публикуются материалы про науку, инициативы в образовании и новые технологии. Мы первыми рассказываем о ключевых разработках исследователей ИТМО, делаем интервью с ведущими учеными, экспертами в сфере образования и представителями российских и международных технологических компаний, пишем о возможностях для студентов и освещаем крупные городские, федеральные и международные события ― научно-популярные фестивали, хакатоны и конференции. Наша аудитория ― не только сотрудники и студенты ИТМО, но и все, кто интересуется наукой, последними тенденциями в сфере образования и хочет читать просто о сложном.
Проект “Лаборатория новых медиа”
http://www.newstagemedialab.com/
Проект “Лаборатория новых медиа” (ЛНМ) существует c 2016 года на Новой сцене
Александринского театра и занимается художественными исследованиями современных технологий в театральном пространстве: как передовых и классических медиа, так и различных экспериментальных практик, существующих на территории между технологией и искусством. ЛНМ — это место для подготовки профессионалов в области искусства новых медиа, театра, перформанса и гибридных видов искусств. Подходит для молодых художников и профессионалов, представляющих разные сферы и желающих объединиться в художественном опыте.
Интернет-издание "Мел"
«Мел» — полезное и понятное издание для родителей учителей и профессионалов из индустрии. «Мел» — не просто медиа, а сообщество всех тех, кто интересуется трендами в образовании и воспитании. Мы пишем обо всем, что связано с жизнью детей и взрослых — от рождения до поступления в вуз. Для нас нет незначительных вопросов. И наша задача — помочь учителям, родителям и детям лучше понимать друг друга. Всё о детях и их родителях на Mel.fm.
Газета «Недвижимость и строительство Петербурга»
https://nsp.ru/nedvizhimost-i-stroitelstvo-peterburga
«Недвижимость и строительство Петербурга» - информационно-аналитическая газета. Издаётся с 1993 года. Является официальным публикатором правовых актов губернатора Санкт-Петербурга, правительства Санкт-Петербурга и иных органов исполнительной власти СПб в области управления государственным имуществом.Редакционные материалы газеты предназначены для профессионалов, работающих в сфере недвижимости и строительства, граждан, занимающихся инвестициями в жилую и коммерческую недвижимость, интересующихся вопросами выбора и покупки жилья. Газета полезна всем желающим быть в курсе событий рынка недвижимости и строительства Петербурга и области.
WWW.NSP.RU – специализированный интернет-портал, недвижимости и строительства Санкт-Петербурга и Ленинградской области. Проект создан на базе газеты «Недвижимость и строительство Петербурга».
Санкт-Петербургский Союз Дизайнеров
Санкт-Петербургский Союз Дизайнеров объединяет ведущих дизайнеров Санкт-
Петербурга всех направлений. Участие в выставках, конкурсах и обмен опытом между специалистами всего мира, позволяет членам союза быть в курсе всех современных течений и тенденций развития российского и зарубежного дизайна. Уникальная форма объединения профессионалов наилучшим образом отвечает как потребностям в подборе узкопрофильного специалиста, так и в формировании команды для решения сложнейших задач.
Журнал «Эксперт Северо-Запад»
Журнал «Эксперт Северо-Запад» - деловой аналитический журнал, посвященный
проблемам экономики региона, экономической политике властей, интересному опыту компаний. В журнале дается анализ текущих экономических процессов, обзоры отраслевых рынков, регулярно публикуются рейтинги крупнейших компаний региона, а также списки самых влиятельных и успешных предпринимателей.
Журнал «Культурная Столица»
«Культурная Столица» - глянцевый журнал культурно-просветительского и информационно-развлекательного направления, рассказывающий об особом характере Ленинграда-Санкт Петербурга.
Bezhko
Компания Bezhko занимается проектированием и производством световых систем и инсталляций для жилых и общественных пространств с 2012 года. Инновационные дизайнерские светильники собираются вручную, деталь к детали, выверенно и кропотливо, из компонентов высочайшего качества.
Миссия компании - создание уникального светового акцента, вокруг которого переживают эмоции, мечтают, радуются и созидают.
Цель компании - осветить пространство с учетом функциональности и эстетического восторга на долгое время.
Соединяя новейшие технологии и высококачественный дизайн, инженерами и дизайнерами разработан модельный ряд каркасных светодиодных светильников. Светильники превосходно справляются с функциями декоративного освещения, создавая неповторимую атмосферу, и, в то же время, благодаря своим характеристикам, способны освещать пространства, являясь основными источниками света. Благодаря первоклассному дизайну, светильники могут вписаться практически в любой интерьер.
Bezhko это полный цикл создания световых объектов:
● Дизайн от ведущих практикующих дизайнеров России
● Инженерная проработка на базе мощностей компании
● Полный производственный цикл в Санкт-Петербурге
● Специально разработанное запатентованное оборудование
● Ручная сборка
MarketMedia
MarketMedia — аналитический ресурс о бизнесе для предпринимателей, топ-менеджеров и менеджеров компаний. Публикации MarketMedia посвящены ретейлу, торговой недвижимости, ресторанному бизнесу и др. MarketMedia — это новые идеи для развития бизнеса, интересные кейсы российских и иностранных компаний, аналитика, рейтинги, мнения, обзоры. Герои материалов и аудитория MarketMedia — предприниматели, топ-менеджеры и эксперты, добившиеся успеха в своем бизнесе. MarketMedia — мультиканальная платформа: материалы выходят на сайте marketmedia.ru, в социальных сетях и распространяются по базе подписчиков через почтовые рассылки. MarketMedia ежегодно организует порядка пятидесяти деловых мероприятий: круглых столов, конференций, панельных дискуссий, бизнес-завтраков, премий и конкурсов.
До встречи на MarketMedia
info@marketmedia.ru
Журнал «Проект Балтия»
Журнал ПРОЕКТ БАЛТИЯ посвящен архитектуре, урбанистике и дизайну Северо-Запада России и стран Балтии. География издания основывается на давних культурных и экономических связях, пронизывающих регион. Международный, но при этом не глобальный формат позволяет анализировать любой архитектурный или дизайн-объект в широком – «балтийском» – контексте. ПРОЕКТ БАЛТИЯ выходит четыре раза в год на русском и английском языках и распространяется во всех перечисленных странах.
Портал «Разумная Недвижимость»
Портал «Разумная Недвижимость» - это узкоспециализированный, уникальный информационный ресурс о недвижимости Санкт-Петербурга и Ленинградской области. Воспользоваться услугами портала могут все участники рынка: покупатели, девелоперы, агентства недвижимости. Мы стремимся предоставлять читателям портала только полезную, проверенную информацию о всех изменениях и тенденциях отрасли из первых уст. Покупатели и продавцы жилья могут найти на ресурсе подробные сведения о проведение сделки, ее этапах, юридические нюансы и тонкости договоров долевого участия, получить консультацию от ведущих риэлторов, юристов, нотариусов Санкт-Петербурга.
Девелоперам и агентствам недвижимости наш портал предоставляет возможность донести до своих потенциальных клиентов значимую информацию о своих проектах и изменениях в законодательстве.
Сетевое информационное издание «МК в Питере»
Сетевое информационное издание «МК в Питере»
Общественно-информационный портал. SPB.mk.ru — это всегда авторский, независимый,
эмоциональный взгляд на события. Тираж более 55 тысяч экземпляров. Периодичность –
еженедельно. Посещаемость - 4,15 МЛН. Глубина просмотров: 1,45. Средняя
длительность просмотра: 1,09 мин
Агентство Бизнес Новостей
Агентство Бизнес Новостей — место рабочих встреч, круглых столов, семинаров и пресс-конференций с участием представителей властных структур, деловой и культурной элиты и журналистов. Посещаемость - 8,23 млн.
Интернет-газета Neva.Today
Интернет-газета Neva.Today – это электронное средство массовой информации, призванное интересно и подробно рассказывать о наиболее значимых новостях и событиях, происходящих в Санкт-Петербурге и Ленинградской области. Ресурс освещает проблемы и нововведения в важных сегментах инфраструктуры СПб и области – экономике, политике, транспорте, обществе. Посещаемость - 2,6 млн.
«Проект Россия»
«Проект Россия»
Ведущий профессиональный журнал по архитектуре, градостроительству, строительным технологиям и дизайну в России.
● Выпускается с 1995 года в Москве, 4 раза в год, на русском и английском языках
● Тираж 5 500 экземпляров
● Распространяется по всей территории России, в странах СНГ, за рубежом
● Доступен в электронном виде
● Аудитория — профессионалы в области архитектуры: архитекторы, проектировщики, дизайнеры
4 номера = 4 ежегодника
● «Город» — реализованные проекты для городских территорий: градостроительство, ландшафтная архитектура и жилые районы
● «Интерьеры» — общественные/коммерческие/частные интерьеры
● «Постройки» — реализованные постройки
● «Бумага/Старое и новое/Редевелопмент/Большие проекты» — тематика варьируется в зависимости от актуальности
В каждом номере:
● 30 лучших проектов по мнению приглашенного международного жюри в выбранной теме-типологии
● тематические обзоры актуальных архитектурных трендов по выбранной типологии
● новейшие строительные технологии
● авторские колонки и интервью
● «журнал в журнале» — теоретико-практическое исследование на злободневную тему
● русский аналог archdaily.com: самая полная библиотека лучших российских архитектурных проектов
● интервью, аналитика, обзоры, авторские колонки
● спецпроекты («Проект Свет», «Цвет российской архитектуры», «Офис будущего», «Как спроектировать идеальный жилой район» и т.д.)
● навигатор по ассортименту архитектурно-строительных материалов и технологий
● анонсы и репортажи с самых интересных тематических событий
Портал www.archiseasons.ru
Портал www.archiseasons.ru — является уникальным архитектурным онлайн ресурсом, освещающим архитектурные события, произошедшие как в Петербурге, России, так и за рубежом. Работа портала направлена на информационное обеспечение профессионалов в сфере архитектуры и смежных областях. Все разделы сайта регулярно обновляются и дополняются.
Основная идея агентства дать возможность молодым начинающим студентам познакомиться с опытом работы известных архитекторов, интегрировать будущих зодчих в мировой творческий процесс, поэтому, как на сайте, так и в альманахе «Архитектурные сезоны в Петербурге» представлены эксклюзивные публикации теоретиков и практиков, по одной из многих актуальных проблем развития Петербурга.
Система взаимосвязанных сайтов портала всегда открыта для размещения портфолио творческих мастерских, начинающих архитекторов городов и регионов, интересных и актуальных проектов и тематических блогов. Портал охватывает все конкурсы и конференции, лекции и фестивали, форумы и выставки, проводимые как в городе на Неве, так и в других городах и странах, посвященных архитектурной тематике. Портал осуществляет целевую электронную рассылку архитектурных новостей всем желающим.
Мы помогаем лучше ориентироваться в сфере архитектуры заинтересованным сторонам посредством раздела тематических статей. Портал является площадкой профессионального общения известных и начинающих архитекторов.
- Interlight Russia | Intelligent Building Russiainterlight-building.ru
Interlight Russia | Intelligent Building Russia – ключевая, отраслевая выставка в сфере освещения, электротехники, автоматизации зданий, умного города и систем безопасности, где света, дизайна и умных технологий объединены одной площадкой.
Мероприятие с 29-летней историей, которое традиционно проходит в Москве.
Это уникальное событие, которое консолидирует ведущих производителей и поставщиков со всего мира, предлагая посетителям не только взглянуть на новейшие разработки, но и погрузиться в мир инноваций и творчества.
Выставка представляет крупнейшую экспозицию: более 500 компаний-участников.
Важная часть выставки – деловая программа, где Interlight Design Academy – центральное мероприятие для дизайнеров интерьера, архитекторов и светодизайнеров.
Другие активности на выставке:
-Smart Cube 5.0: иммерсивное пространство технологий, дизайна и освещения.
-Street Light by SAROS: проект уличного освещения.
-Design Stories by FLOS: культовые светильники европейского бренда.
-Smart Light B2B by VARTON & AWADA: автоматизация и управление освещением.
-Light + Smart Practicum: 4 дня практикумов, мастер-классов для светодизайнеров, архитекторов, дизайнеров интерьера, интеграторов и электромонтажников
-Intelligent Tech Forum: прогнозы развития умных городов.
-Деловой завтрак «Спортобъект: Свет. Звук. Мультимедиа.»
-Конкурс «Российский светодизайн».
и многое другое!
Interlight | Intelligent Building – передовые технологии, перспективы индустрии и новые решения для ваших проектов.
Что дает участие в форуме?
Мероприятие является открытой дискуссионной платформой для представителей мира науки, бизнеса, искусства и инновационных технологий. В 2022 году форум собрал более тысячи участников из разных регионов России, а также спикеров из зарубежных стран. Организаторами Форума выступили: Университет ИТМО (ITMO University), CLD (Creative Lighting Department), творческое объединение светодизайнеров RULD совместно с Государственным Эрмитажем, СПГХПА имени А. Л. Штиглица и галереей «Цифергауз» при поддержке Совета Федерации Федерального Собрания РФ и Правительства Санкт-Петербурга.
Главными площадками Форума в 2022 году стали Главный Штаб Государственного Эрмитажа, Академия Штиглица и галерея «Цифергауз» — пространство цифрового искусства на острове Новая Голландия.
Двухдневный форум включал лекции, презентации, панельные дискуссии и открытые образовательные мероприятия, направленные на развитие Петербурга как центра световой культуры России. Международный форум «Световой дизайн» в 2022 году поставила во главу угла человека как главного пользователя и драйвера развития световой индустрии.
Международный форум «Световой дизайн» в 2022 году включала в себя четыре трека дискуссий.
В рамках первого трека «Город» представители администраций разных городов, световой индустрии, науки и компаний-проектировщиков обсудили: как оценивать концепции освещения городов как фактор, влияющий на качество жизни и здоровье людей, и как инструмент воздействия, повышающий туристическую и инвестиционную привлекательность мегаполисов? И т.д.
Второй трек «Интерьер» включал в себя практические кейсы в области архитектуры, современной светотехники, эргономики и дизайна, исследования оценки вовлеченности пользователей, воздействия искусственного освещения в помещениях общественных пространств (школ, больниц, гостиниц, офисов и др.) на здоровье людей, а также новейшие интеллектуальные разработки.
В рамках третьего трека «Культура» представители музеев, галерей, выставочных и сценических пространств обсудили: каким образом на пути к диджитализации современному музею и театру сохранить свою идентичность? Как привлечь новых посетителей и сохранить сложившуюся аудиторию? Как в постковидной реальности вернуть экскурсионные традиции и выставочную?
В рамках четвертого трека «Образование» были рассмотрены лучшие примеры интеграции научно- исследовательской работы в световую индустрию, направленные на достижение национальных задач развития экономики и общества.
Торжественное открытие и первый день форума прошли в Главном штабе Государственного Эрмитажа. Второй день форума прошел на территории галереи «Цифергауз».
Одним из центральных событий форума стала презентация концепции освещения Санкт-Петербурга до 2030 года. Ее представила Наталья Быстрянцева, один из организаторов форума, кандидат архитектуры, ведущий российский эксперт в области проектирования и модернизации световой среды городов и уникальных архитектурно-пространственных объектов.
В форуме приняли участие и представители отечественных и международных компаний светотехнической отрасли. В частности, об особенностях работы с историческими и современными объектами рассказал Алексей Воронин из компании INTILED. Мастер-класс «Парк как арт-объект» от группы компаний «ЦЕРС» и проекта «Лаборатория света» дал участникам форума возможность закрепить теорию практикой и поэкспериментировать с оптическими системами и светофильтрами. Что такое «умная» световая среда диспетчерских пунктов и ситуационных центров рассказал Александр Карев, к.т.н, директор по науке ООО «МГК «Световые Технологии», имеющий 30-летний опыт в области светотехники.
В ходе форума прошел необычный интерактивный эксперимент от компаний ALEDO и YARKO-YARKO. Перед участниками были выставлены пять стендов, в которых размещены картины со схожими цветовыми решениями. Участникам эксперимента с помощью жетонов, цвета которых советовали принадлежности к определенной профессиональной группе (желтый – светодизайнер, красный - светотехник, синий – архитектор и так далее), предстояло проголосовать и ответить на вопрос: в каком из пяти стендов, на Ваш взгляд, картина предстанет в «лучшем свете»?
Также в форуме приняли участие спикеры компаний САРОС, IPRO, VITRULUX, Российской Гильдия управляющих и девелоперов, Bezhko, Анди Групп, Русского музея, Государственного Эрмитажа и другие эксперты.
Событие стало открытой международной площадкой для поиска новых идей, способов и инструментов работы со светом, а также объединило экспертов различных профессиональных сфер для развития конкурентоспособного рынка светового дизайна и перспективных направлений науки, техники, искусства, бизнеса. Формат мероприятия предполагал панельные дискуссии, круглые столы, воркшопы, открытые для города лекции на Новой сцене Александринского театра.
Помимо лекционной программы, гостей форума ждала мини-выставка световых инсталляций. Одним из интерактивных артефактов стал ОБЪЕКТ-JF44-553 Тараса Машталира, композитора и продюсера Sonic Artist, создателя звуковых скульптур и саундтреков для фильмов и анимации, музыки для рекламы и интернациональных ТВ-программ. Закрыли международный форум «Световой дизайн – 2016» первый в истории России warm-up event глобальной конвенции светодизайнеров PLDC и награждение победителей ежегодного конкурса световых инсталляций «Свет: манипуляция или мотивация».
Хедлайнерами форума были: Роже Нарбони, Матиас Раутерберг, Яри Вуоринен, Кристин Найдлингер, Андреас Шульц, Иоахим Риттер, Сергей Мителев, Герман Гаврилов, Денис Астахов, Тарас Машталир, Юрий Дидевич.
В 2017 году форум посетили 540 человек. Это участники из 14 городов из 7 федеральных округов России, а также зарубежные спикеры и участники из 10 стран: Германии, Бразилии, США, Тайланда, Великобритании, Франции, Финляндии, Италии, Дании, Эстонии.
Двухдневный форум включал лекции, мастер-классы, презентации и панельные дискуссии с участием ведущих российских и зарубежных экспертов, ученых, представителей органов власти, общественных и городских структур.
Также в рамках основной программы прошли культурные и образовательные мероприятия для жителей и гостей Петербурга, направленные на развитие световой культуры и повышение знаний в области световых, мультимедиатехнологий, Art & Science и аудиовизуального искусства.
В частности, премьерные спектакли Русского инженерного театра АХЕ (11, 14 октября) c использованием медиатехнологий и участием выдающихся российских музыкантов Владимира Волкова и Вячеслава Гайворонского. Показ интерактивной инсталляции Obsession известного всему миру исследованиями в области нарративных медиа и энактивного кино финского ученого, режиссера, актрисы и генерального директора производственной компании Oblomovies Пии Тикки (12-13 октября). Мини-экспозиция интерактивных инсталляций, выполненных на базе Института Art & Science Университета ИТМО. Среди арт-объектов — совместная с петербургским саунд-продюсером и медиахудожником Тарасом Машталиром инсталляция Stella.
В форуме приняли участие свыше 500 делегатов из разных стран мира и регионов России. Первый день форума, 1 ноября, прошел совместно с Государственным Эрмитажем в Главном штабе и был посвящен теме развития умной световой среды в городах и интерактивных пространствах — музеях, выставочных и галерейных пространствах. Участники форума смогли посетить лекции ведущих российских и иностранных экспертов. В их числе - д.т.н., архитектор и светодизайнер Хенрика Пихлаяниеми, исследователь в финском Университете Оулу. Опытом работы в сфере иммерсивных коммуникаций поделился Денис Астахов, эспириенс-режиссер, креативный мультимедиа-продюсер и основатель компании Avocado Toast.
Второй день форума, 2 ноября, прошел в креативном пространстве АРХКЛУБ на территории Севкабель Порта под лозунгом «Профессиональная трансформация». В программе дня были круглый стол с участием ведущих дизайнеров, культурологов и представителей прогрессивных дизайн-школ, презентация инновационного международного проекта LIGHT4HEALTH, реализуемого Университетом ИТМО совместно с пятью мировыми вузами-партнерами. В завершение форума состоялось крупное профессиональное мероприятие Light Slam с участием руководителей и основателей десятка проектных фирм и светодизайн-студий. Эксперты рассказали о вызовах, с которыми пришлось столкнуться при реализации конкретных световых решений. Среди спикеров мероприятия были Ульяна Виноградова (IntiLED), Юлия Жаркова («Культура Света»), Сергей Рылов («Сарос»), Дмитрий Буров (&light), Иван Василев («СветоДизайнПроект»). Заключительным аккордом стал вечерний прием в честь закрытия форума со светодинамическим сопровождением
Конференция «Световой дизайн»– 2022 – это:
- Все тренды современного светового дизайна за 2 дня
- Обмен знаниями и опытом с профессиональным сообществом
- Практические кейсы и решение сложных вопросов
- Комментарии известных экспертов и спикеров
- Общение в кругу единомышленников
- Повышение профессиональной компетентности
- Развлекательная программа и многое другое
Куратор
Для СМИ